Encountering Pinky Blue｜Chiang Hsin-Ching at ART TAIPEI 2025

心静の青と出会う｜チアン・シンチン 2025 台北国際アートフェア出展作品

當代水墨藝術家江心靜以「藍」為靈魂語言，於2025台北藝博會展出《海底衝擊波》《我心蕩漾》《藍色情迷》《極境》《藍夢拾光》等新作。她以水墨與礦物顏料書寫海洋的詩意與心靈的波動，展現藍色的靈性深度，邀觀者於藍之境，遇見寧靜與光亮。

Contemporary ink artist Chiang Hsin-Ching presents new works at ART TAIPEI 2025, including Undersea Shockwave, My Heart in Waves, Blue Enchantment, Beyond the Horizon, and Fragments of a Blue Dream. Through ink and mineral pigments, she expresses the ocean’s poetry and the soul’s undulations, guiding viewers into a realm of blue serenity and light.

現代水墨アーティスト チアン・シンチン は、「青」を魂の言語として、2025年台北アートフェアにて《海底ショックウェーブ》《私の心、波打つ》《藍色情迷》《極境》《藍夢拾光》などの新作を発表。水墨と鉱物顔料で海の詩情と心の波動を描き、青の世界に静けさと光を見出す旅へ誘う。

展覽主題｜Theme

海洋心象・詩意航行
Oceanic Imagery ・ A Poetic Voyage
海の心象・詩の航路

靛藍的浪潮，承載靈魂。
在筆觸的波光裡，遠航——
當海洋遇見藝術，讓瞬間化為永恆。

Indigo waves carry the soul.
Sailing afar through shimmering strokes—
When the ocean meets art, the moment becomes eternal.

藍の波は魂を抱く。
筆のきらめきの中を、遠く航る——
海が芸術と出会うとき、刹那は永遠へと変わる。

藝術家簡介 / Artist Biography / アーティスト略歴

江心靜（Chiang Hsin-Ching），1970年生於台中，當代水墨藝術家、作家與詩人。
以深厚文學底蘊融入筆墨語彙，創作兼具哲思與靈性。曾於上海視覺藝術學院及中國美術學院研習，作品探討存在、時間與心靈的邊界。她以海洋為心象起點，透過水墨流轉，描繪靜謐與波動的靈魂節奏。

近年重要展覽與榮譽包括：

• 2023｜連續於中正紀念堂與國父紀念館舉辦個展

• 2024｜作品收錄於國教院審定康軒版《國小六上藝術》教科書

• 2025｜受邀於日本京都京瓷美術館與佛光緣美術館（台中館）舉辦創作發表展

Born in Taichung, Taiwan, in 1970, Chiang Hsin-Ching is a contemporary ink artist, writer, and poet. With a foundation in literature and interdisciplinary creation, she merges poetic inquiry with the fluid language of ink to explore existence, time, and the mind. Her art transforms the ocean into a metaphor for the soul’s rhythm and reflection.

Her creative trajectory unfolds along three major series:

• Oceanic Mind Series — Inspired by her deep encounters with the sea, each painting unfolds as an epic journey of self-discovery and embodied perception.

• Hidden Tao Series — Continuing the spirit of Eastern literati, she merges calligraphic expressiveness with diverse techniques to seek the subtle transformations of “Tao” within modern life.

• Web of Thought Series — Drawing from personal experience and responding to digital-age consciousness, she combines ink, text, and installation to create contemplative spaces beyond algorithmic logic.

1970年台湾・台中生まれ。現代水墨アーティスト、作家、詩人。
文学的素養と多分野の創作経験を融合させ、詩的哲学を筆墨の語彙に昇華。存在や時間、心の境界を探る。海を心象の出発点とし、流動する墨によって魂の静けさと揺らぎを描く。

近年の主要展覧会・受賞歴：

• 2023年｜中正紀念堂および国父紀念館にて連続個展開催

• 2024年｜康軒版『小学校6年生上・芸術』教科書に作品収録

• 2025年｜京都市京セラ美術館および佛光縁美術館台中館にて創作発表展開催

江心静にとって「青」は、単なる色ではなく、魂の呼吸であり、精神の住まいである。

展出作品精選 / Selected Works / 出展作品

《海底衝擊波 Undersea Shockwave》 (2019) — NT$750,000

《我心蕩漾 My Heart in Waves》 (2023) — NT$320,000

《藍色情迷 Blue Enchantment》 (2023) — NT$260,000

《極境 Beyond the Horizon》 (2024) — NT$150,000

《藍夢拾光 Fragments of a Blue Dream》 (2024) — NT$80,000

江心靜Chiang Hsin-Ching – 2019 - 海底衝擊波Undersea Shockwave – 97 x 179 cm -水墨設色紙本Ink and Color on Paper

《海底衝擊波》作品，以原創的視覺語彙，墨染、流淌性思網和噴灑的半抽象符號，虛擬人工智能的網路掀起海嘯，不明來源的假消息四處流竄，引發大眾恐慌，呈現實體世界的末日意象。作品挑戰傳統敘事，以虛喻實，擴展想像力的邊界，關注數位時代文明的多樣性，在演算法操控一切的現代生活，開拓一個沉思、冥想的空間。

Undersea Shockwave presents Chiang Hsin-Ching’s original visual lexicon, rendered through flowing webs of ink, washes, and semi-abstract symbols.The work envisions a virtual tsunami stirred by artificial intelligence—where misinformation of unknown origin surges across digital networks, spreading fear and chaos that ripple into the physical world.By employing the abstract to suggest the real, Chiang challenges traditional narrative forms and expands the boundaries of imagination.

海底ショックウェーブ 原創の視覚言語により構築された本作は、墨の滲み、流動する思考の網、噴き散らされた半抽象的符号で形づくられている。仮想的な人工知能のネットワークが津波のように押し寄せ、出所不明のフェイクニュースが渦巻き、人々の不安を煽る。現実世界の終末的光景を映し出し、伝統的な物語構造に挑み、虚をもって実を語り、想像力の境界を拡張する。
アルゴリズムが支配する現代において、観る者に沈思と瞑想の空間を開く。

收藏價：75萬 Collection Value: NT$750,000

江心靜Chiang Hsin-Ching – 2023 –我心蕩漾My Heart in Waves – 76 x 95 cm - 水墨設色紙本 Ink and Color on Paper

《我心蕩漾》以海洋為意象，描繪心緒隨波逐浪的細膩感受。畫面以深淺交錯的藍色為基調，透過水墨與礦物顏料的層層疊染，營造出如潮汐般流動的肌理。潔白筆觸如浪花飛濺，交織成一曲無聲的情感樂章。此作蘊含江心靜對內在情感的書寫與觀照，映照出心靈被觸動時的悸動與柔軟，將無形的情感化為可視的藍色語境，讓人於靜默中，體會心海深處那份無言的激盪與共鳴。

My Heart in Waves takes the ocean as a metaphor for the ebb and flow of emotion. Through delicate layers of ink and mineral pigments in shifting shades of blue, Chiang captures the subtle movements of the heart as it drifts with the tide. The composition’s rhythm of light and dark evokes a living sea—its textures fluid, its silence resonant. White brushstrokes scatter like sea foam, composing a wordless symphony of emotional undulation.

私の心、波打つ　海を象徴に、心の波立ちを繊細に描く。濃淡が交錯する青を基調に墨と鉱物顔料を重ね、潮の満ち引きのような質感を生む。白い筆致は波しぶきのように輝き、無言の感情の楽章を織りなす。心が触れられた瞬間のときめきと柔らかさを映し、形なき感情を「青の言語」へと昇華させる。

收藏價：32萬 Collection Value: NT$320,000

江心靜Chiang Hsin-Ching – 2023–藍色情迷Blue Enchantment–64×94 cm–水墨設色紙本Ink and Color on Paper

《藍色情迷》以水墨設色營造幽藍夢幻的深海場域，交織流動與寂靜之詩意。畫面中層層暈染與噴灑筆法描繪出潛藏的能量與情感漩渦，亦似心靈深處的記憶波動。作品以當代筆觸回應自然之神祕，展現水墨在抽象領域的感知力與靈性維度，引領觀者沉浸於冥想般的海洋幻境。

Blue Enchantment creates a dreamlike, oceanic realm through layers of deep indigo ink and color. The work intertwines movement and stillness, composing a visual poetry of flowing silence. Through successive washes, sprays, and diffusions of pigment, Chiang reveals hidden currents of energy—whirling emotions that echo the inner waves of memory.

《藍色情迷》は、水墨による彩色で深く幽かな青の幻想的な海底空間を描き、流動と静寂が交差する詩的世界を創出。重ねられた滲みと飛沫の筆致は、内に潜むエネルギーと感情の渦を表し、心の奥の記憶の波動を想起させる。現代的筆致で自然の神秘に呼応し、水墨の感受性と霊性の次元を示し、観る者を瞑想的な海の幻影へと誘う。

收藏價：26萬 Collection Value: NT$260,000

江心靜Chiang Hsin-Ching – 2024–極境Beyond the Horizon–54×66 cm–水墨設色紙本Ink and Color on Paper

《極境》如同現代人在紛擾生活中尋求內在平靜的縮影。江心靜以水墨、礦物顏料與膠彩層層渲染，藉潑灑與渲染筆法描繪心靈在極境中的翻湧與沉靜。畫面剪裁開闊，色層流轉，象徵在高壓與資訊洪流中，人們向內潛行、渴望片刻靜謐。作品以抽象自然語彙，呈現心象風景，引導觀者在藍色波動中，感受自身情緒的起伏與回歸。

Beyond the Horizon reflects the modern individual’s search for inner tranquility amid a life of constant turbulence. Through layered applications of ink, mineral pigments, and gouache, Chiang evokes the ebb and flow of the soul within extremity—where agitation and stillness coexist.

《極境》は、現代社会の喧噪の中で人が内なる静けさを求める姿を象徴する。
水墨・鉱物顔料・膠彩を重ね、飛沫と滲みの筆致で極限における心の波立ちと静寂を描く。流動する色層は情報の奔流と重圧の中で内へ潜り、安らぎを渇望する姿を映す。抽象的自然語彙で心象風景を可視化し、青の波動の中で感情の揺らぎと回帰を体感させる。

收藏價：15萬. Collection Value: NT$150,000

江心靜Chiang Hsin-Ching – 2024 – 藍夢拾光Fragments of a Blue Dream – 46 x53 cm 10F –礦物彩亞麻畫布Mineral Pigment on Linen

《藍夢拾光》結合色彩、夢境與時間意象，以「藍」象徵潛意識、記憶與靈魂的深處。夢如感知的漂浮，交織現實與未來。藝術家以礦物彩在亞麻畫布上層層渲染，營造如海中微光閃動的氛圍。「拾」不是奪取，而是溫柔拾起時光的碎片，回望內在心語。此作如同一首深潛心靈的詩，引領觀者在夢的藍海中，拾起過往與自我重構的光亮。

Fragments of a Blue Dream intertwines color, dreams, and the imagery of time. “Blue” symbolizes the depths of the subconscious, memory, and the soul. Dream drifts like sensations, weaving between reality and the future. Using mineral pigments on linen, the artist layers translucent washes to evoke an atmosphere of flickering light beneath the sea.

《藍夢拾光》は、色彩・夢・時間のイメージを結び、「青」を潜在意識と記憶、魂の象徴とする。夢は感覚の漂流であり、現実と未来が交差する場。麻布に鉱物顔料を重ね、海の奥で微光が瞬くような空気を生む。「拾う」とは奪うことではなく、時のかけらをそっと拾い上げ、内なる声を見つめる行為である。心の深海へ潜る詩のように、観る者を夢の青い海へ誘い、過去と自己を照らす光を拾い上げさせる。

收藏價：8萬 Collection Value: NT$80,000