作品進入公共閱讀場域,使書寫、記憶與山林意象在城市中延展。
Read More〈隱形的山林〉表達藝術家在圖書館成長的記憶,並探索數位時代下閱讀的意義,在圖書館大廳長期展示,徬如流動的裝置藝術作品。
〈隱形的山林〉表達藝術家在圖書館成長的記憶,並探索數位時代下閱讀的意義,在圖書館大廳長期展示,徬如流動的裝置藝術作品。
作品進入公共閱讀場域,使書寫、記憶與山林意象在城市中延展。
Read More
心靜很喜歡日本版畫大師北飾葛齋的代表作「神奈川沖浪裡」,沒想要有機會一起列入國教院審定康軒版 「國小6上藝術」課本,深感榮幸。
作品進入藝術教育現場,讓水墨、書寫與生命經驗在學習中延展。
Read More
當代藝術家江心靜與南美館董事長游文玫,受邀於佛光緣美術館台中館展開一場跨越創作與市場的生命對話 。在 AI 崛起的數位浪潮下,兩位女性跨界代表深度探討藝術的「無常與恆常」:游文玫以《千金槌》揭密拍賣場上的篤定心法 ;江心靜則透過行為藝術《為你奉茶》,將私人遺憾昇華為集體療癒 。透過筆墨流動與一槌定音,本文解構了行為藝術的收藏趨勢,並引領現代人於變動世間重拾審美主權,找回安住內心的永恆力量
Read More
在AI與數位浪潮下,佛光緣美術館台中館舉辦「星海雲瀑」首場講座,策展藝術家江心靜與逢甲大學程代勒教授對談「傳統與創新」。從水墨留白、暈染談到演算法消弭偶然性,指出感知與想像力是人類最後堡壘;並以《為你奉茶》參與式裝置與「城市山水」分享藝術如何轉化思念、安頓人心,展場串聯書法瓷器與茶席,開出療癒棲所。
Read More江心靜是藝術家、旅行家、作家與詩人,將於京都京瓷美術館舉辦個展。她奉行「行萬里路,讀萬卷書」,曾騎單車環遊五大洲四十餘國,積累豐富感知經驗。文學造詣深厚,十四歲開始寫詩,已出版十餘本書。2014年全心投入當代水墨,作品融合傳統筆墨、書法與現代技法,結合滴流、墨染等半自動性技法,創作涵蓋二維水墨與多媒體裝置。她的「飽遊臥看」生活態度成為藝術養分,形塑幽深靜謐的個人風格,將心靈感悟化為藝術詩意。
Read More東京藝術大學名譽教授坂口寛敏為台灣藝術家江心靜《一朵雲的行進》創作發表展的祝詞。他回憶2024年訪台時造訪江心靜的抱雲齋山居,被那片寧靜的松林與藝術氛圍感動,聯想到她的當代水墨作品《隱形的山林》。坂口教授讚譽江心靜的創作,從單車環球之旅到當代水墨與現代舞,皆展現時間、空間與記憶的交錯。他期待她的作品在京都京瓷美術館展出,為觀者開啟新的視野,引發心靈共鳴。
Read More
失聲畫眉之歌3-水墨設色紙本-77 x 420 cm-2023(局部)
沈洁從技術哲學視角探討江心靜的水墨藝術如何回應當代精神失根的問題。她引用斯蒂格勒與許煜的思想,指出西方技術觀壓抑文化多樣性,而中國傳統哲學則強調「天人合一」。江心靜的作品透過流動的山水,連結個體與宇宙生命,在《失聲畫眉之歌》中批判社交媒體對身份與審美的重塑,回應斯蒂格勒的「心理權力」概念。她的創作如雲,展現「無取之知」的哲思,在數位時代重建同理心與精神根基,回應牟宗三對生命意義的關懷,提供突破現代困境的可能途徑。
Read More
江心靜當選台中女中105週年傑出校友,左起為洪幼齡校長、江心靜、校友會林秀玲理事長。
江心靜於台中女中105週年校慶榮獲傑出校友獎,感念母校恩情,特捐贈作品〈魚道生〉予校圖書館。該作為其跨界藝術創作的首件作品,象徵生命循環與重生,融合墨韻與銀輝藍色,展現對生命本質的深刻省思。江心靜回憶高中時期的挫折與啟發,特別感謝恩師劉文雅支持,以生命經歷鼓勵學妹珍惜時間、勇敢追夢。江心靜期盼〈魚道生〉能成為師生間的連結,啟迪學子勇於探索未知,傳承堅韌與熱情的生命態度。
Read More
裝置藝術是一種獨特的創作形式,追溯到法國藝術家杜尚。他使用現成的物件,而非傳統上需要手工技巧的雕塑,來創作作品。這些現成物組合在空間中,按照藝術家的意願,形成有意義的「句子」,即裝置藝術作品。
「聽之以氣」結合了自然音樂、青花瓷和水墨畫,讓觀眾感受到3D立體的水墨世界。「夜懸明鏡青天上」結合了李白的賞月詩、水墨畫的十二個月亮和黑色壓克力。這些月亮象徵現代人的生活,追求明星式的虛幻生活,但同時也脆弱。這件作品在展出時受到熱烈歡迎,吸引了來自不同國家的觀眾。「夜懸明鏡青天上」。「雲溪演算跨域創作」是一件複合媒材的水墨裝置作品,結合了舞蹈、古琴音樂和水墨畫,呈現出東方空靈美學的多層次交融。充滿詩意和深度。最後,「失聲畫眉之歌」探討數位時代的記憶議題,透過《失聲畫眉》文本、水墨長卷、遮陽網、三面展牆和吊燈,模擬社群軟體窺看私人情感的多重視角,觀者可以透過不同的觀賞狀態,感受作品的多維時空。
裝置藝術的魅力在於觀眾可以走進作品,成為其中的一部分。當他們走出作品時,已經是不一樣的人了,這正是藝術的魔力所在。
Read More在中秋連假期間,台灣藝術家江心靜用七年時間完成了一件令人嘆為觀止的裝置藝術作品,展示於中正紀念堂。這位跨界藝術家以李白的十二個月亮為靈感,創作了名為「夜懸明鏡青天上」的水墨作品,吸引了國內外眾多藝術愛好者。展覽由國立故宮博物院蕭宗煌院長首先參觀,他對江心靜的才華給予高度評價。這次展覽呈現了江心靜的多重才華,不僅有水墨作品,還有結合裝置藝術和文本的展覽,深入探討了月亮在數位時代的意義。展覽期間,吸引了來自十七個國家的觀眾,其中包括知名藝術家和策展人,大家對江心靜的作品讚不絕口。展期持續到10月1日,歡迎大家在中秋連假期間前來中正紀念堂賞月,一同享受藝術的饗宴。
Read More
這場精彩的詩歌對話,洪根深教授身為水墨藝術大師,用詩歌探問江心靜跨界的勇氣,他的詩歌如同一幅水墨畫,巧妙描繪江心靜的文學跨界藝術之旅,從色彩的漩渦,狂鞭線條到無疆界的創作,都反映了江心靜跨越媒材創作的豐富面貌。
而江心靜則回答他以跳下懸崖的精神創作,勇敢面對孤寂,以指尖的羽毛翱翔於藝術的領域。這場詩歌對話,是大師和新銳之間的交流,彰顯水墨藝術的深遠和未來。它勾勒出一幅關於創作、自由和藝術精神的壯麗畫卷,將觀眾帶入深邃的心靈境界。
Read More
台灣女性藝術協會致力於研究台灣女性藝術史料,改善藝術界性別差異環境。江心靜從文學轉向平面繪畫和藝術裝置創作,作品展現氣勢磅礴、恣意生動,充滿敘事性的想像空間,常用抽象墨彩,帶詩意和奔放的氛圍,連續兩年入選台灣美術新貌獎肯定。江心靜不僅在寫作中表達自我,也延伸到藝術,以細膩幽微構思,書寫內心,解放壓抑,讓女性聲音被聽見。她運用水墨語彙,勾勒思維網路,抒寫個人情感史詩,結合文本、水墨和舞台,建構社群軟體窺看私人情感,探索虛實邊界。這位不自我設限的女性創作者今年在兩場重要展覽中展現十年藝術成果,燃燒生命的內在風景,向世人呈現獨特的藝術世界。
Read More