在《風中蘆葦》與《風吹芒花》中，藝術家江心靜以詩意的筆觸描繪了自然與人性的對話。風在蘆葦間舞蹈，永不停息的力量彷彿生命的躍動，蘆葦在風中屹立不搖，生生不息，展現出堅韌柔軟的精神。而芒花則在風中展示出勇敢與溫暖，頂風前行，守護心靈。這兩幅作品凝聚台灣四百年的情感，歌詠生命韌性和勇氣，將自然界的力量和人性的溫情融入畫布，表現充滿希望和力量的世界。

畫和同名詩《虹是最美的顏色》受李琴峰小說《北極星灑落之夜》啟發。詩作把氣味比喻為距離，呼吸是世界中甜香的一縷，白日和黑夜間的微細縫隙，如同變色龍的孤寂，勾勒出無以命名的情感與認同，更以若隱若現的花瓣筆觸，描繪人心的脆弱和堅韌，透過幽微明暗的水墨暈染，呼應內在的掙扎與追尋，同時以虹表達對於生活中美好瞬間的珍惜。

這場精彩的詩歌對話，洪根深教授身為水墨藝術大師，用詩歌探問江心靜跨界的勇氣，他的詩歌如同一幅水墨畫，巧妙描繪江心靜的文學跨界藝術之旅，從色彩的漩渦，狂鞭線條到無疆界的創作，都反映了江心靜跨越媒材創作的豐富面貌。

而江心靜則回答他以跳下懸崖的精神創作，勇敢面對孤寂，以指尖的羽毛翱翔於藝術的領域。這場詩歌對話，是大師和新銳之間的交流，彰顯水墨藝術的深遠和未來。它勾勒出一幅關於創作、自由和藝術精神的壯麗畫卷，將觀眾帶入深邃的心靈境界。

台灣女性藝術協會致力於研究台灣女性藝術史料，改善藝術界性別差異環境。江心靜從文學轉向平面繪畫和藝術裝置創作，作品展現氣勢磅礴、恣意生動，充滿敘事性的想像空間，常用抽象墨彩，帶詩意和奔放的氛圍，連續兩年入選台灣美術新貌獎肯定。江心靜不僅在寫作中表達自我，也延伸到藝術，以細膩幽微構思，書寫內心，解放壓抑，讓女性聲音被聽見。她運用水墨語彙，勾勒思維網路，抒寫個人情感史詩，結合文本、水墨和舞台，建構社群軟體窺看私人情感，探索虛實邊界。這位不自我設限的女性創作者今年在兩場重要展覽中展現十年藝術成果，燃燒生命的內在風景，向世人呈現獨特的藝術世界。

自20世紀50年代，台灣戰後受西方抽象繪畫觀念影響，興起現代水墨變革的思潮，打破傳統繪畫符號，創造出現代性和抽象性的畫作。綜觀江心靜當代水墨藝術的創作路徑，以她的文學背景，融合現代性、抽象性和文學性為一體。文學性自古在水墨藝術中是重要象徵元素，尤其元代以後，「文人畫」成為主流，讓傳統水墨朝向形而上畫境的表現。江心靜將其傳承至現代，為水墨藝術注入人文深度，她的畫作充滿詩意的抽象畫境，表達內外雙重狀態的張力，未來，「象外之境」的創作當有更高層次的表現。

十年磨一劍，單車環球夢作家江心靜，揮灑夢想人生，「類・山水－江心靜創作展」是回顧精選展，透過文本、水墨和裝置的沈浸式空間，虛擬山水，思索我與世界的關係。 

策展人謝其昌教授表示：「類・山水」的「類」是一種初衷，是本心，是本來面目，意指「誰」。江心靜是一個擁有多重才能的創作者，有別於一般水墨展，展覽結合多種媒材，真實呈現讓天賦自由的十年旅程。

江心靜從文學跨界藝術，不變的是對自我的提問。不論是文學、繪畫或旅行，她的思考都貫穿生活，觀者能感受到這份真誠，美學標準隨著旅行不斷擴展，並發現抽象畫的探索與寧靜的品質。

心靜閱讀紅樓夢，能從文字中感知色彩，使她的藝術作品融入哲學和心理學。過程的實驗和可能，解放制式知識，釋放內在思緒，透過記憶思考自己與世界的關係。

想像和遊戲式創作，運用自身的直覺、感覺、記憶和經驗，江心靜的抽象和意象視覺形式超越語言，使她更深刻了解自己，提供內在自省的精神能量。

《飛焰萬重山》靈感來自2001年秋天在瑞典騎單車旅行，嚴寒的天氣，滿山遍野的楓，點燃了青春無悔的熱情。

飛焰，一發不可收拾/ 點燃北國的秋天，旅人的手札/ 以及地平線的海市蜃樓。/ 二十年的空氣，解凍，/ 沾一點墨，暈染山林的氣息，/ 金泥，大方揮灑紅澄黃綠的/ 飛焰，一發不可收拾。 / 萬重山，腳下的土地/ 延伸到遙不可及的時間，呼吸/ 天際線的雲間仙氣。

感恩天時地利人和，三位國寶級修護師通力合作，才能成就這件百分之百依日式古法製作的《飛焰萬重山》六曲金箔屏風，木格子都是卡楯，沒有用一根釘子。

在老友的書房，看見一尊南宋牙雕黑檀木持珠觀音，法相莊嚴，以詩，以書畫歌詠，期望觀音守護主人闔家健康平安。在風暴的肆虐中，持珠觀音像風中的旋渦，寧靜而堅定地守護著信眾，如同颱風中心的寧靜之眼。塵世間的紛擾如雨點般不停降落，然而持珠觀音只是微笑面對，將煩惱一一洗淨，帶來內心的寧靜與喜悅。

本文探討了李白詩中的月的永恆象徵，以及其與現代流動社會的對比。作者以李白十二個月的詩意為引子，比較了李白時代的自由奔放與現代社會的流動不定，指出在液態社會中，人際關係變得脆弱且虛幻。文章進一步引用社會學家齊格蒙．包曼的「液態」理論，闡述現代人失去了傳統認同，導致集體焦慮和交流困難。接著，藝術家創作出《夜懸明鏡青天上》水墨裝置，討論現代科技下的創作和記憶重構。最後，歡迎人們來體驗水墨裝置，在流動的世界中尋找內心的寧靜和對話，以達到身心的和諧。

為何跨界十年後舉辦雙主題創作展？天生追求命定狂熱，堅持讀書思考旅行創作，跨界藝術，依然追求真理的詩意提問，作品反映心靈圖像，創造性倫理，流動性社會。中正紀念堂「類山水－江心靜創作展」是回顧精選展，國父紀念館「雲溪・演算－江心靜創作展」是新作展，探索演算法之外的沈思冥想空間。給世界的情書，一個祈禱。